Édith Piaf Biogrāfija un diskogrāfija

Édith Piaf (1915-1963) bija franču dziedātājs, dziesmu autors un aktrise, kuras karjera kļuva par vienu no slavenākajiem māksliniekiem pasaulē. Dziedātājs no dzimšanas brīža līdz nāvei piedzīvoja virkni personisku traģēdiju, kas iezīmēja viņas raksturu.

Daži uzskata, ka visgrūtākie mirkļi, kurus viņš pagājis, zināmā mērā ietekmēja viņa dziesmu interpretācijas. Ar dažādu komponistu palīdzību viņam izdevās uzrakstīt vairākas dziesmas, kas kļuva par ikonām gan Francijas mūzikas, gan pārējās pasaules vēsturē. Viens no svarīgākajiem gabaliem tika atrasts Dzīve rozā Dzīve rozā un Nē, man neko nav žēl.

Tiek pieņemts, ka problēmas, ar kurām viņa gāja cauri, lika viņai radīt atkarību no narkotiku un alkohola, kas varētu ievērojami pasliktināt viņas veselību..

Indekss

• 1 Biogrāfija
  • 1.1 Pirmie gadi
  • 1.2. Talantu atklāšana
  • 1.3. Mākslinieciskās karjeras sākums
  • 1.4 Mūzika un teātris
  • 1.5 Otrais pasaules karš
  • 1.6. Termiņš
  • 1.7 Mīlestības traģēdija
  • 1.8. Narkotikas un laulība
  • 1.9 Moustaki un Sarapo
  • 1.10 Nāve
• 2 Diskogrāfija
  • 2.1 Dzīve rozā krāsā
  • 2.2. Pūlis
  • 2.3. Milord
  • 2.4 Nē, es neko nožēlu
• 3 Atsauces

Biogrāfija

Pirmie gadi

Édith Piaf dzimis 1915. gada 19. decembrī Parīzē, Francijā, ar nosaukumu Édith Giovanna Gassion. Viņas pirmajiem gadiem raksturīga virkne grūtību, ko viņa sāka šķērsot no dzimšanas datuma, augļu attiecību starp ceļojošo dziedātāju un akrobātu.

Viņa tēvs Louis Alphonse Gassion atstāja savu māti Annetu Maillard, atstājot viņu ar Édith. Saskaroties ar šo situāciju, viņas mātei bija pilnībā jāpiedzīvo Édith Piaf, Gaulas ielas ielas vidū..

Nedrošie apstākļi, kuros tika atklāta pirmā māte, motivēja viņu atstāt meiteni ar mātes vecmāmiņu, Marokas Emmu Saïd Ben Mohamedu. Dažiem ir teorija, ka sieviete baroja Piaf ar vīnu, nevis pudeli, ar attaisnojumu, ka dzēriens likvidēja dažus mikrobus.

Pēc neilga laika Piaf atkal apvienojās ar savu tēvu, kurš drīz pēc viņu atkalapvienošanās bija jāatstāj cīņā. Tas lika cilvēkam atstāt nepilngadīgo, kurš bija atbildīgs par savu vecvecāku, kurš bija bordelis, kur viņa tika audzēta.

Talantu atklāšana

Kad Édith Piaf tēvs atgriezās no kara, viņš ar viņu aizveda meiteni. Daļa no viņa bērnības tika pavadīta darbojoties kopā ar savu tēvu ielās, brīžos, kad jaunais dziedātājs atklāja talantus, kas viņam bija.

Teorija ir tāda, ka aptuveni 15 gadus vecs no sava tēva atdalījās, lai uzsāktu jaunu ceļu.

Gadus vēlāk viņš iemīlēja vīrieti, ar kuru viņam bija pirmā meita 1932. gadā, kad Piaf bija 17 gadus vecs; tomēr bērns nomira divus gadus pēc saslimšanas ar meningītu. Pēc meitenes nāves dziedātājs turpināja demonstrēt savu muzikālo talantu ielās.

Viņa neatlaidība atļāva to, ka 1935. gadā atklāja franču kabarē vadītājs Louis Leplée. Vīrietis nomāja viņu un deva viņai māksliniecisku nosaukumu, lai strādātu vietā, kas vēlāk kļuva par viņas formālo skatuves gadu: "La Môme Piaf", tulkots spāņu valodā kā "La Niña Piaf".

Mākslinieciskās karjeras sākums

Darbs kabarē kalpoja Édith Piaf kā atspēriena punkts tajā pašā gadā, lai debitētu teātrī. Turklāt gadu pēc darba uzsākšanas kabarē, Piaf atklāja Nissim Jacques, kas pazīstams kā Jacques Canetti, kurš bija ierakstu kompānijas Polydor īpašnieks..

Jaunais dziedātājs parakstīja līgumu ar Canetti etiķeti un ierakstīja savu pirmo albumu 1936. gadā Zvana bērni, o Les Mômes de la cloche. Albums bija pārsteidzošs panākums laika sabiedrībā, kas padarīja to par vienu no slavenākajiem laikmeta dziedātājiem..

Neskatoties uz to, Louis Leplée tika nogalināts tajā pašā gadā, kad viņš ierakstīja albumu. Tiek pieņemts, ka notikums Piaf publiskajā telpā tika identificēts kā daļa no skandāla.

Policija izmeklēja šo sievieti, kas apdraudēja viņas karjeru; tomēr drīz pēc tam franču komponists Raymond Asso palīdzēja viņai atsākt māksliniecisko virzienu un atstāt atklātus skandālus.

Gadus pēc konflikta Piaf sāka ierasties prestižajās Parīzes zālēs, kuru komponistiem bija Marguerite Monnot un Michel Emer, lai rakstītu dziesmas tikai viņai.

Mūzika un teātris

1936. gadā dziedātājs debitēja vienā no nozīmīgākiem teātriem Parīzē, un ir norādes, ka, iespējams, Asso pārliecināja vietas vadītāju. Viņa prezentācija bija veiksmīga, un viņa karjera bija liels solis uz priekšu.

Tajā pašā gadā viņš piedalījās Zēns, labāk pazīstams kā Garçonne: viņa pirmā filma, kas bija direktors, scenārists un franču aktieris Jean de Limur.

Daži uzskata, ka četrus gadus vēlāk, 1940. gadā, Piaf tikās ar aktieru Paulu Meurisse, ar kuru tiek uzskatīts, ka viņam ir romantiskas attiecības.

Tajā pašā gadā dziedātājs triumfēja Parīzes teātrī "Bobino", pateicoties dziesmai, kas tika uzrakstīta viņai un Meurisse, ko pārstāvēja Jean Cocteau. Le Bel Indiférent, o Bel Indifferent kā tas ir zināms spāņu valodā.

Saskaņā ar vairākiem informācijas avotiem šis darbs ļāva Piafam pierādīt savu talantu interpretēt dramatisko mākslu.

1941. gadā filmā filmējies pretī Meurisse Montmartre-sur-Seine, režisors Georges Lacombe. Filmas producēšanas laikā Édith Piaf tikās ar liristu, kino kritiķi un aktieri, kurš kļuva par vienu no dziedātāja galvenajiem komponistiem..

Otrais pasaules karš

Kara laikā Piaf galīgi atteicās no sava mākslinieciskā nosaukuma, lai kļūtu par Édith Piaf. Tiek pieņemts, ka tajā laikā viņš sniedza koncertus, kuros viņš izpildīja dziesmas, kurās bija dubultā nozīme, lai aicinātu pretoties nacistu iebrukumam.

Turklāt tiek pieņemts, ka franču dziedātājs kļuva par uzticamu ebreju mākslinieku aizstāvi, kurus vajāja Vācijas varas iestādes..

Termiņš

Saskaņā ar laika vēsturi, 1944. gadā, kad Piaf bija aptuveni 29 gadus vecs, viņš ieradās Mouline Rouge. Tas bija viens no slavenākajiem kabarē Parīzē. Tiek pieņemts, ka viņš satikās ar itāļu-franču aktieri Yves Montand, kuru viņš iemīlēja.

Piaf iepazīstināja dziedātāju ar slaveniem izstādes cilvēkiem; turklāt tiek pieņemts, ka viņš bija atbildīgs par Montandas karjeru līdz vietai, kur Henri Contets nāca rakstīt dziesmas viņam.

1945. gadā pats pats rakstīja vienu no starptautiski atzītākajām dziesmām: La vie en rose, spāņu valodā Dzīve rozā. Tiek pieņemts, ka priekšmets sākotnēji netika ņemts vērā, un dziedātājs to interpretēja vairāk nekā gadu.

Gadu vēlāk, 1946. gadā, filmā piedalījās Montand un Piaf Étoile sans lumière, pazīstams arī kā Zvaigzne bez gaismas, kura ceļojumā pāris atdalījās.

Tajā pašā gadā mākslinieks tikās ar grupu Chanson (Dziesmas biedri), ar kuru viņš interpretēja Les Trois Cloches (Trīs zvani), kas bija ļoti veiksmīgs savā valstī.

Mīlestības traģēdija

1948. gadā, kad mākslinieks bija ceļojis Ņujorkā, viņa tikās ar slaveno franču bokseri, kura nosaukums bija Marcel Cerdan.

Abi iemīlēja viens otru, bet gadu vēlāk, 1949. gada 28. oktobrī, sportists devās uz tikšanos ar Piju, kad viņš cieta lidmašīnas avāriju, kas izraisīja viņa nāvi..

Pasākums motivēja tulku rakstīt ar Marguerite Monnot vienu no viņas slavenākajām dziesmām: L'Hymne à l'amour, spāņu valodā Mīlestības himna.

Traģisks dziedātāja stāsts gan no bērnības, gan no viņas mīlestības dzīves deva dramatisku stilu viņa balss izpausmei, tāpēc viņa varēja pārcelt klausītājus ar interpretācijām, ko viņa izgatavojusi no dziesmām, kas bieži vien bija saistītas ar zaudējumi un mīlestība.

1951. gadā, divus gadus pēc boksera nāves, Édith Piaf tikās ar franču dziedātāja-dziesmu autora Charles Aznavour, kurš, tāpat kā tādu dziesmu kā Plus bleu qui vos yeux (Vairāk zilā krāsā nekā acis) vai Jezebels, viņš arī kļuva par viņa palīgu, sekretāru un uzticību.

Narkotikas un laulība

Tajā pašā gadā, kad dziedātājs tikās ar Aznavūru, viņa cieta divus satiksmes negadījumus. Acīmredzot otrais nelaimes gadījums atstāja viņu smagi ievainots un sāpīgs, kas prasīja, lai viņai tiktu dota morfīna deva; Dažas dienas vēlāk viņa bija atkarīga no pretsāpju līdzekļiem.

Ir arī zināms, ka viņa bija iesaistīta atkarībās no alkohola un narkotikām. Neskatoties uz depresiju, ko izraisīja Cerdana zaudējums, francūziete tikās drīz pēc franču dziedātāja Jacques Pills, ar kuru viņš, iespējams, precējies 1952. gada jūlijā Ņujorkas baznīcā..

1953. gadā viņa atkarību rezultātā viņš sāka rehabilitācijas procesu, lai attīrītu sevi par narkotikām, ko viņš patērēja un kas lēnām viņu iznīcināja..

Piaf un Pills šķirti 1956. gadā, četrus gadus pēc tam, kad viņi apprecējās. Tajā pašā gadā Piaf kļuva par svarīgu figūru mūzikas zālēs; viņam izdevās ievērojami samazināt alkohola patēriņu, bet viņa veselības stāvoklis jau bija atkarīgs no stāvokļa pasliktināšanās.

Moustaki un Sarapo

1958. gadā viņš tikās ar dziedātāja-dziesmu autora un aktiera Georges Moustaki, ar kuru viņš sāka attiecības. Pēc dažiem mēnešiem Piaf cieta satiksmes negadījumu ar savu jauno mīlestību, kas pasliktināja viņas veselību.

1959. gadā dziedātājs nokrita uz skatuves Ņujorkā, tāpēc viņa steidzami darbojās. Drīz pēc tam, kad Moustaki viņu atstāja.

Nākamajos divos gados Piaf turpināja rakstīt dziesmas ar citu komponistu palīdzību; tomēr 1961. gadā viņš atkal uzkāpa El Olimpia, Parīzes teātra zāles platformai, saskaroties ar nepieciešamību segt savas finansiālās problēmas.

Tajā pašā gadā viņš tikās ar pēdējo, ko viņš mīlēja: Theophanis Lamboukas, dziedātājs un franču aktieris, kuru dziedātājs nosauca par "Sarapo". 1962. gada oktobrī abas slavenības apprecējās.

Viņa pasliktinātais veselības stāvoklis neļāva viņam pāris gadus uzvarēt mūzikas pasaulē, pateicoties labajam viņa balss stāvoklim..

Nāve

Édith Piaf pēdējos dzīves mēnešus pavadīja Francijā. Aknu vēzis nogalināja viņu 47 gadu vecumā, 1963. gada 10. oktobrī Plascassierā, Gallijas komūnā, kas atrodas Francijas pilsētā Grase..

Tomēr arī tiek uzskatīts, ka franču dziedātājs var būt miris no aneurizmas aknu mazspējas dēļ - slimība, ko parasti izraisa narkotiku un alkohola pārpalikums..

Tūkstošiem cilvēku apmeklēja Ēdith Piaf apbedīšanas pakalpojumus, kas tika apglabāti Père Lachaise kapos, kas atrodas Parīzē..

Diskogrāfija

Dzīve rozā

Daži to uzskata par Édith Piaf karoga dziesmu un Francijas mūzikas vēstures himnu, Dzīve rozā To uzrakstīja dziedātājs 1945. gadā.

Melodiju veidoja Louis Gugliemi, labāk pazīstams kā Louiguy; tiek pieņemts, ka Marguerite Monnot piedalījās arī dziesmas izstrādē.

Sākumā tulka partneri un viņa komanda neņēma vērā gabala vērtību; tomēr vairāk nekā gadu pēc rakstīšanas dziesmai bija liela ietekme uz tā laika sabiedrību.

Pūlis

Publicēts 1957. gadā, Pūlis, labāk pazīstams kā La Foule, bija dziesma, ko 1936. gadā sākotnēji uzrakstīja Argentīnas komponists Ángel Cabral un kuru starptautiskā mērogā izpildīja daudzi mākslinieki.

Šis gabals sākotnēji tika saukts Lai neviens nezina par manu ciešanām. Tiek pieņemts, ka tad, kad Édith Piaf dzirdēja dziesmu, viņš nolēma nokļūt melodijā uz Franciju un, ka tur, kāds cits autors mainīja lyrics un gabala nosaukumu, lai saglabātu instrumentālo daļu; brīdī, kad tas notika Pūlis.

Milord

Džordžs Moustaki sastāvā un Marguerite Monnot izpildījumā šī dziesma tika ierakstīta 1959. gadā. Ir teikts, ka to iedvesmoja dziedātāja bērnība, kamēr viņa dzīvoja vecmāmiņas bordelī. Milord tā kļuva par vienu no nozīmīgākajiem muzikālajiem gabaliem 20. gadsimta vidū Eiropā.

Nē, man neko nav žēl

Labāk pazīstams ar nosaukumu franču valodā, "Nav, je ne regrette rien"Vai viena no Piaf interpretētajām dziesmām ir lielāka slava.

Dziesmu dziedātājs dziedāja 1960. gadā, kad divi komponisti viņai piedāvāja to dziedāt. Šī dziesma bija tik veiksmīga, ka to interpretēja un izmantoja daudzi mākslinieki visā pasaulē.

Atsauces

1. Édith Piaf, Portal Musique, (2008), ņemts no musique.rfi.fr
2. Édith Piaf, Wikipedia franču valodā, (n.d.). Uzņemts no wikipedia.org
3. Édith Piaf, portāls Linternaute, (n.d.). Ņemts no linternaute.com
4. Édith Piaf, Wikipedia angļu valodā, (n.d.). No org
5. Édith Piaf, Portal Encyclopedia Britannica, (2018). Ņemts no britannica.com
6. Édith Piaf Biogrāfija, portāla biogrāfija, (n.d.). Ņemts no biography.com
7. Deviņas dziesmas, par kurām mēs joprojām atceramies Édith Piaf, Spānijas dienas portāls El País (2015). Uzņemts no elpais.com