Kas ir bioloģiskā abstrakcija?



The bioloģiskā ieguve tā ir abstrakcijas pakļautība, figurālās mākslas kontrasts, kas bija lielā tendence 20. gadsimta vidū. To raksturo veidlapu shematizācija, neizmantojot objektu, aizstājot to ar nenoteiktu un / vai neskaidru formu..

Daži no šiem abstrakcijas rādītājiem bija ģeometriskā abstrakcija, kas radusies Parīzē 1912. gadā ar kubistu izstādi; neorganiskā abstrakcija vai informālisms un organiskā abstrakcija, kas iegūta no dabā sastopamajām formām, abstrakti un sintezējot tos.

Koncepcijas par bioloģisko abstrakciju

Tā ir pazīstama arī kā biomorfiska abstrakcija, jo tās galvenā īpašība ir tāda, ka mākslā tās aizņem dabiskas formas..

"Abstrakts" burtiski nozīmē "nefiguratīvs". Tas ietver konkrētu attēlu nojaukšanu un aizstāšanu ar tādām nozīmēm, kādas autors pats tiem dod.

"Bioloģiskā" attiecas uz tādiem, kas ir līdzīgi dabā sastopamiem, piemēram, izliektām formām, noapaļotiem skaitļiem vai izlīdzinātām ģeometriskām figūrām, ar dažām taisnām līnijām vai pēkšņiem leņķiem.

Organiskajai abstrakcijai bija ciešas attiecības ar sirreālistu un eksistenciālisma straumēm un izpaužas visās 20. gadsimta mākslas izpausmēs..

Lai gan tas bija augstākais starp 1940. un 1950. gadiem, kopš šī gadsimta sākuma ir šī stila izpausmes, kas paplašinās arī līdz 60. un 70. gadiem..

Organiskās abstrakcionisma pazīmes, piemēram, mīksto un viļņojošo līniju klātbūtne, dabas pamanāmība, neregulāras formas un brīvas līnijas, ir nododami principi, kā tas faktiski tika pārcelti uz jebkuru citu mākslas izpausmi, piemēram, literatūru teātris.

Organiskajai abstrakcijai bija Joan Mir, Jean Arp, Isamu Nuguchi, Henry Moore un citi, viņa svarīgākie eksponenti gan glezniecībā, gan tēlniecībā, ar bagātīgiem darbiem neregulāros apjomos un līkumos.

Arhitektūrā šī mākslinieciskā izpausme sāka attīstīties 20. gadsimta pirmajā pusē. Organiskā arhitektūra meklē un izsaka harmoniju starp cilvēku un viņa dabisko vidi; cenšas integrēt vietu ar ēkām, mēbelēm un to, kas to ieskauj, lai viss kļūtu par vienu vienību.

Bioloģiskuma jēdziens kā dabas imitācija ir bijis kopš aizvēstures; tomēr frāzi "organiskā arhitektūra" ēku definēšanai pirmo reizi izmantoja amerikāņu arhitekts Louis Sullivan (1856-1924), un vēlāk to uzsāka un popularizēja viņa tautietis un skolēns, arhitekts Frank Lloyd Wright (1867-1959). ).

Organiskās abstrakcijas galvenie eksponenti

Joan Miró (1893-1983)

Viņš bija katalāņu plastikas mākslinieks, kurš 40 gadu vecumā dzīvoja Ņujorkā, un viņa pastāvīgā īpašība bija bēgt no akadēmijas un pigeonholing dažās konkrētās straumēs.

Visās viņa tēlainos darbos bioloģiskā sajūta spēcīgi cīnās. Lielākā daļa viņa darbu tika izgatavoti uz papīra un keramikas, kā arī gravējumiem un skulptūrām bronzā, starp kuriem "Sieviete un putns", "Mēness putns" atrodas Madrides Reina Sofijas muzejā un "Pudeļu sieviete", kas atrodas Santa Cruz de Tenerife kultūras parks "Viera y Clavijo".

Henry Moore (1898-1986)

Viņš bija angļu tēlnieks, kurš bija slavens ar savām abstraktajām marmora un bronzas figūrām, īpaši tām, kas atjauno sievietes ķermeņa figūru, piemēram, "Rietumu vējš" (1929), veidots Portlendas akmenī. Mols Chichen Itza un Michelangelo skulptūras Medici kapelā - un bronzas skulptūra "Die Liegende", kas atrodas publiskā telpā Štutgartē, Vācijā.

Jean Arp (1886-1975)

Apvieno automātisma un sapņošanas metodes vienā un tajā pašā darbā, izstrādājot organisko formu ikonogrāfiju, ko sauc par "biomorfo skulptūru", kas ir bioloģiskās kā reprezentatīva principa pārstāvība..

Viena no viņa skaistākajām skulptūrām ir "Pastor de Nubes" un eksponēta Karakasas Universitātes pilsētas Venecuēlā atklātajās telpās..

Isamu Noguchi (1904-1988)

Viņš bija japāņu-amerikāņu tēlnieks un dizainers. Viens no viņa darbiem, kas izgatavoti no nerūsējošā tērauda, ​​uzvarēja nacionālajā konkursā, lai 1938. gadā Ņujorkas Ņujorkas Rockefellera centrā izrotātu asociētā preses aģentūras paviljonu..

Vēlāk viņš veica darbus ārā, izstrādājot saskaņā ar japāņu dārzu estētiskajiem principiem, kur katra gabala atrašanās vieta ir izšķiroša loma ainavas neatņemama līdzsvarā..

Attiecībā uz Noguchi koki bija ļoti svarīgi viņa darbā un savā dzīvē, līdz brīdim, kad savā pētījumā un kur viņa gadu laikā viņš uzstādīja muzeju, ēkas izkārtojumu noteica jau esošo koku atrašanās vieta..

Juan Soriano (1920-2006)

Viņš bija Meksikas plastikas mākslinieks, kura talants tika zināms jau agrīnā vecumā. 50. gados viņš devās uz Eiropu, kur viņa liriskais stils tika konsolidēts.

Starp viņa svarīgākajām gleznām ir "María Asúnsolo en Rosa" un "Apolo y las Musas", kā arī skulpturālā plaknē putnu, piemēram, "La Paloma" (laikmetīgās mākslas muzejā Monterejā, Meksikā) skaitļi, " Pīle "un divas putnu sejas".

Barbara Hepworth (1903-1975)

Viņa bija britu plastikas māksliniece, kuru ļoti ietekmēja Henry Moore darbs; Viņš strādāja tradicionālos materiālus novatoriskā veidā, īpašu uzmanību pievēršot to dabiskajām īpašībām.

To raksturo akmens un koka skulptūras ar caurumiem vai caurumiem, piemēram, "Sfēra ar iekšējo formu" un "Spārnu attēls"..

Frank Lloyd Wright (1867-1959)

Viņš bija būvinženieris, kurš kā referents uzsāka Louis Henri Sullivan studijā, kurai bija izšķiroša ietekme uz viņa turpmāko karjeru.

Viņš bija tas, kurš iepazīstināja ar organiskās arhitektūras terminu, kur būvniecībai jābūt tieši no dabiskās vides. Daži no viņa simboliskajiem darbiem ir Gugenheima muzejs Ņujorkā (ASV) un Imperial viesnīca Tokijā (Japāna).

Constantin Brancusi (1876-1957)

Viņš bija Rumānijas tēlnieks, kas tika uzskatīts par modernisma pionieri. Tajā ir darbi, kas tiek izplatīti muzejos Francijā, ASV, Rumānijā un Austrālijā.

Viens no viņa simboliskajiem organiskajiem darbiem ir "La Columna del Infinito", Targu Jiu, Rumānija, kā arī "El Beso" un "Musa Dormida".

Atsauces

  1. Carmen Rábanos (2010). Pašreizējais pants Zaragozas universitātes preses. Saragosa, Spānija.
  2. Mayra Sámano Cienfuegos (2010). Organiskās arhitektūras ietekme 20. gadsimta otrās puses arhitektūras stilā. Nuevo Leonas autonomās universitātes (Meksika) pēcdiploma darbs.
  3. Alicia Carrera Tovar (2012). Vizuālā māksla 3. izdevumi Castillo. P.19.
  4. Isamu Noguchi biogrāfija. Atgūts no biografíasyvidas.com.
  5. Joan Miró biogrāfija. Atgūts no fmirobcn.org.
  6. Eva Font Mendiola (2017). Nezināmākais muzejs NY. Preses raksts atgūts no turismo.perfil.com.
  7. Frank Lloyd Wright biogrāfija. Atgūts no buscabiografias.com.