Kopīgot:
6 visizplatītākie mākslas zīmēšanas veidi
The mākslas rasējumu veidi ir radušās, reaģējot uz cilvēku vajadzību grafiski attēlot emocijas, idejas, stāstus, objektus, cilvēkus un mirkļus, izmantojot mākslu.
Mākslas zīmējums ir veids, kā izteikt to, ko uztver sajūtas; var dot reprezentatīvā veidā - reālā vai abstraktā veidā.
Tas ir izstrādāts tūkstošiem gadu, un daudzi ir atzīti mākslinieku eksponenti, kas pastāvējuši visā vēsturē.
Zīmējumu veidi izceļas visās tās straumēs un stilos, jo tie ir nemainīgi mākslinieciskajā izteiksmē; tas, neskatoties uz visām dažādajām kultūras izcelsmei un vairākām laikmetām, kurās māksla ir dzīvojusi.
Piemēram, mākslinieciskais zīmējums atrodams Leonardo Da Vinci vienā no tās slavenākajiem pārstāvjiem.
Da Vinci zina portretus un ainavas, kā arī skices, tostarp mērogu mašīnas, lidmašīnas; grupējot savā darbā pat tehnisko zīmējumu.
Daži mākslinieciskās zīmēšanas veidi ir:
Ainavas
Šis zīmēšanas veids ir dzimis ap 15. gadsimtu. Tiek uzskatīts, ka viens no šāda veida zīmēšanas pionieriem bija Jacopo Bellini, kurš atrada vairākus piezīmjdatorus ar ainavu skicēm.
Kopš tā laika izcili žanra eksponenti parādījās tikai ar ainavām. Daži, piemēram, Domenichino, Claude Lorrain un Nicolas Poussin, jauktas ainavas ar mitoloģiskām un klasiskām tēmām.
Pazīstamākie žanra eksponenti bija Camille Corot un Van Gogh.
Fantāzija
Fantāzijas žanrā liels skaits eksponentu tikās, lai parādītu redzes un sirreālistiskas tēmas laikā, kad viņi bija (no 16. līdz 17. gadsimtam).
Tādas ainas kā Rafaēla alas, cita starpā alegoriskas par zemnieku ainām. Šis sirreālistiskais žanrs, vēl 19. gadsimtā, atradis cienīgu pārstāvi Francijas Gustave Moreau.
Ilustrācijas
Šajā žanrā mākslinieks var attēlot ar zīmējumu, ko rakstnieks stāstījis kādā tekstā.
Šajā ziņā ir eksponenti, kas ir snieguši attēlus slavenākajiem tekstiem, lai lasītājam sniegtu labāku skaidrojumu. Liels pārstāvis bija Botticelli, kad viņš gleznoja Dante dievišķo komēdiju.
Karikatūras
Šis žanrs ir cieši saistīts ar ilustrāciju žanru. Ir teikts, ka tas ir saistīts ar personas vai situācijas vizuālo iezīmju pārspīlēto attēlošanu.
Gatavā karikatūra norāda uz Annibale Carracci, kā tās radītāju starp 15. un 16. gadsimtu.
Liels eksponents bija Leonardo da Vinci, lai gan daži apgalvo, ka visu laiku labākais bija Honore Daumier.
Klusās dabas
Šo žanru identificē klusā daba. Piemēram, augļi, ziedi. Šeit tiek izmantota ēnu izmantošana, lai radītu reālismu.
Daži no tā eksponentiem nav atzīti par karikatūristiem, bet gan par gleznotājiem, jo atšķirības starp abām metodēm ir ļoti mazas.
Šīs mākslinieciskās pārstāvniecības ir atzītas kopš septiņpadsmitā gadsimta. Viens no galvenajiem eksponentiem bija Jan van Huysum.
Portrets
Šajā žanrā profila attēlojums ir veidots. Lai sasniegtu labākus apdares darbus, portretisti izmantoja krāsainu krītu.
Portretiem XV gadsimtā bija liels uzplaukums, kas ir tās galvenais eksponents Pisanello, Jan van Eyck vai Durer.
Pēdējais bija tas, kurš iemūžināja imperatoru Maximilianu. Šī žanra attīstība ietvēra krāsainu krītiņu izmantošanu 20. gadsimta sākumā.
Atsauces
- Mājas, N. (2012). Zīmēšanas - gleznošanas un restaurācijas metodes un noslēpumi. Madride Spānija: Bubok.
- Goetsch, D. L. (2005). Tehniskais rasējums. Amerikas Savienotās Valstis: Cengage Learning.
- Ryder, A. (2014). Mākslinieka pilnīga rokasgrāmata par zīmējumu zīmējumu: mūsdienu perspektīva par klasisko tradīciju. Amerikas Savienotās Valstis: Poters / TenSpeed / Harmony.
- Salas, J. L. (1999). Īpaša plastiskās izteiksmes didaktika. Oviedo. Spānija: Ovjedo Universitāte.
- Sanmiguel, D. (2003). Zīmēšanas māksla: pilnīgs kurss. Ņujorka ASV: Sterling Publishing Company, Inc.