Kopīgot:
Kādas ir lielākās dzejolis? (Struktūra)
The dzejolis galvenie ir nosaukums, dzejolis, dzejolis, ritms, metriskais un autors. Dzeja ir literārs žanrs, kurā tiek izmantotas estētiskās un ritmiskās valodas īpašības, piemēram, eufonija (skaņu skaņa, kas tiek uzskatīta par patīkamu) un metriku (likumu kopumu kopums), lai radītu nozīmības vai jūtas, kas bieži ir slēptas vai simboliska.
Dzejolis ir dzejas literatūras produkts, tas ir, dzejolis ir literārs teksts, kas atbilst pazīmēm, kas tiek uzskatītas par dzejas žanra daļu..
Galvenais raksturojums, kā klasificēt literāro darbu kā dzejoli, ir dzejolis, kas ir vienība, kurā dzejolis ir sadalīts..
Tomēr arī prozu lieto (rakstot formu, kas ir līdzīga dabiskajai valodai), rakstot dzejoli, kuru var atšķirt no stāsta vai romāna ar ritma klātbūtni vai to, ka nav. formāls vai tiešs stāstījums.
Dzejā tiek izmantotas dažādas formas un literāras konvencijas, kuras var izmantot, lai izraisītu dažādas emocionālas atbildes, dotu nozīmi vārdiem vai "sekām", piemēram, ritma lietošanai pantos, lai sasniegtu muzikālu efektu.
Turklāt īpašības var atšķirties atkarībā no to vēsturiskā konteksta vai literatūras tradīcijām, no kurām tās nāk, vai valodu, kādā tās rakstītas..
Struktūra: dzejolis
Sakarā ar ierobežojumu un konvenciju atcelšanu dzejas rakstīšanai mūsdienu autoru vidū, ir grūti noteikt dažus elementus mūsdienu dzejas piemēriem..
Tomēr lielākajā daļā aktuālo dzeju jūs joprojām varat atrast lielāko daļu dzejnieka elementu, lai gan to var atšķaidīt vai mazāk konvencionāli.
1 - Verse
Šis pants attiecas uz minimālo vienību, kurā dzejoli var sadalīt, to attēlo viena metriskā līnija.
Atšķirībā no prozas, kas ir sadalīta ar gramatiskām zīmēm, un ko veido teikumi vai punkti, dzejolis ir atkarīgs no metrikas, ritma, atskaņa vai pat autora gala.
Tādējādi dzejolis var tikt klasificēts pēc dzejolis struktūras. Ar rimi klātbūtni ir rimēts dzejolis, vaļīgais dzejolis un baltais dzejolis.
Turklāt ir dzejolis atbilstoši to zilbju skaitam (neliela māksla un galvenā māksla). Kā arī saskaņā ar tās akcentu, proti, ritmu, ko tie rada.
Turpmāk ir dzejolis Naked Feet Dancer, Nikaragvas dzejnieka Rubén Darío:
Iba, ritmiskā un kaķu pakāpē
salds, veikls vai aptuvens progress,
ar kaut ko no dzīvnieku un dievišķiem
kailās kājas balerīna.
Šajā fragmentā dzejolis var tikt diferencēts vienkāršā veidā, katrs no tiem ir teksta rinda, kam seko cita teksta rinda bez tukšas rindas, kas tos atdala. Šajā gadījumā autors atdala pantus pēc zilbju skaita.
2 - Stanza
Stena ir vēl viena vienība, ko izmanto, lai dalītu dzejoli, kas sastāv no dažiem pantiem.
Stāsts ir atkarīgs no dzejnieka struktūras vai autora nodoma, un to parasti atdala punkts un atstarpe un tukšs. Tas var būt salīdzināms ar punktu prozā.
Atbilstoši to pantu skaitam, kuru sastāvs ir stils, tas saņem dažādus vārdus. Piemēram, divu pantu vai piecu rindu limera prieks.
Turklāt stanzas, kas satur dzejoli un tās saturošos pantus, var noteikt tās struktūru, kā tas ir sonetu gadījumā, kas sastāv no četrām stanzām, divām no četrām dzejām un divām no trim grupām..
Tālāk ir dzeja Draugi, Argentīnas rakstnieka Julio Cortázar:
Tabakā, kafijā, vīnā,
pie nakts malas tie pieaug
tāpat kā tās balsis, kas dzied attālumā
nezinot, kas, ceļā.
Viegli liktenis,
Dioscuri, gaišas ēnas, mani biedē
ieradumu ieradumi, viņi tur mani
kas seko ūdenim starp tik daudz virpošanas.
Mirušie runā vairāk, bet tikai pie auss,
un dzīve ir silta rokas un jumts,
iegūto un zaudēto summu summa.
Tātad, viena diena ēnu laivā,
tik daudz prombūtnes aizturēs manu krūtīm
šī vecā maigums, kas tos sauc.
Pirmā lieta, ko mēs varējām noteikt, identificējot dzejolis, ir tukšas vietas.
Šīs telpas iezīmē sadalījumu starp stanzām, un, savukārt, šīs atstarpes pirms tām norāda punktu.
Šis dzejolis atspoguļo Sonnet, kurā ir četri stanzas, no kuriem divi pirmie ir četri panti, un pēdējie divi no trim pantiem.
3 - ritms
Ritms ir raksturojums un elements, kas ir lielākajā daļā mākslas, un tas var būt vizuāls vai dzirdams.
Kopumā ritmu var definēt kā kustības plūsmu, kas ir kontrolēta vai izmērīta, skaņa vai vizuāla, ko rada dažādu attiecīgā materiāla elementu izkārtojums. Tas ir, tas ir nepārtrauktības vai plūsmas sajūta darbā.
Dzejā, ritms ir būtiska iezīme, lai noteiktu dzejoļu struktūru un ir viena no svarīgākajām pašreizējās dzejas īpašībām..
To var sniegt vairāki faktori, kas ir akcentu sadalījums katrā pantā, kas ir visizplatītākā forma.
Tālāk ir dzeja Godzilla Meksikā, Čīles dzejolis Roberto Bolaño:
Rūpējieties par to, mans dēls: bumbas krita
par Mehiko
bet neviens nav pamanījis.
Caur gaisu notika gaiss
ielām un atvērtiem logiem.
Jūs tikko ēdāt un skatījāties TV
karikatūras.
Es izlasīju nākamajā istabā
kad es zināju, ka mēs mirsim.
Neskatoties uz reiboni un sliktu dūšu, es pārmeklēju
uz ēdamistabu un es atradu jūs uz grīdas.
Mēs ķēriens. Jūs man jautāja, kas notiek
un es neteicu, ka mēs esam uz nāves programmas
bet mēs sākām ceļojumu,
vēl viens, kopā, un ka jūs nebaidījāt.
Kad viņš aizgāja, nāve nebija pat
Viņš aizvēra acis.
Ko mēs esam? Jūs man jautāja nedēļu vai gadu vēlāk,
Skudras, bites, nepareizi skaitļi
lielajā sapuvušajā iespējamā zupā?
Mēs esam cilvēki, mans dēls, gandrīz putni,
valsts varoņi un noslēpumi.
Pirmā lieta, ko varam novērot šajā dzejā, ir tāda, ka katra dzejnieka garums ir ievērojami nevienmērīgs.
Tieši tas ir piemērs brīvai dzejai. Šeit varam pamanīt, ka autors tomēr dzēš dzejoli pantos, tāpēc tas nav rakstīts prozā.
Galvenais kritērijs, lai izvēlētos, kur atdalīt teksta rindu brīvajā dzejā, ir ritms.
In Godzilla Meksikā, Roberto Bolaño atzīmē dzejolis ar pieturzīmēm, izmantojot komatu, periodu un jautājumus, lai atzīmētu īsu pauzi.
Šeit varam konstatēt, ka muzikālisma efekta radīšana ir sarežģīta, lai gan trūkst ritma, jo atšķiras katra dzejnieka garums un kaļķu trūkums..
4 - Metrika
Metrika atspoguļo dzejā esošā dzejnieka galveno ritmisko struktūru. Tādējādi daudzām pieredzējušām dzejas formām, īpaši tradicionālajām, ir iepriekš noteikta metriskā struktūra.
Metrika attiecas uz zilbju skaitu, kas ir dzejolis, un uz brīvākām dzejas formām joprojām var būt sava veida metrika, ko varētu noteikt ritms.
Tālāk ir dzeja Kaķim, rakstnieks Jorge Luis Borges:
Spoguļi nav klusāki
ne vairāk aizrauj piedzīvojumu dawn;
tu esi, zem mēness, ka pantera
ka mēs varam redzēt no tālienes.
Ar dekrēta neaprakstāmu darbu
dievišķais, mēs tevi meklējam veltīgi;
attālāks nekā Gangs un rietumi,
Jūsu vientulība, jūs noslēpums.
Jūsu maigums sabojājas pret to
manas rokas glāstīt. Jūs esat pieņēmis,
no šīs mūžības, kas jau ir aizmirsta,
piesardzīgās rokas mīlestība.
Citā laikā jūs esat. Jūs esat īpašnieks
slēgta lauka kā sapnis.
Šajā dzejā, analizējot katru pantu, varam redzēt, ka katrs no šiem pantiem sastāv no 11 zilbēm..
Tomēr mums ir jāpatur prātā, ka dažas zilbes, kas patiesībā pārstāv divas atšķirīgas zilbes, ir vienotas, skaitot kā vienu.
Piektajā pantā "Ar dekrēta neatsaucamu darbu" ir 13 zilbes, no kurām zilbju krūšturis un "nenoņemamā darbā" tiek uzskatītas par vienu, jo darbs beidzas ar patskaņu un nenoteikts sākas ar patskaņu, ti, , ir diftons.
Tajā pašā pantā zilbes "de" un "un" tiek uzskatītas par vienu zilbi, izmantojot tos pašus kritērijus diftera klātbūtnes dēļ..
Tāpat dzejolis "manas rokas glāstīt. Jūs esat pieņēmis ", zilbes" nē "un" ir "" rokā ". Jūs esat pieņēmis ... "neskatoties uz šo punktu, tie tiek uzskatīti par vienu zilbi H klātbūtnes dēļ, kas nav nekāda skaņa..
5 - Rima
Rhyme ir to pašu vai līdzīgu skaņu atkārtošana divos vai vairākos vārdos. Dzejā, kā arī dziesmās, atskaņa tiek ņemta vērā galīgajā zilbē vai pēdējās zilbēs no diviem pantiem, kurus var sekot vai atdalīt.
Tālāk ir dzeja No saprātīgas pārdomas, no Meksikas dzejnieka Sor Juana Ines de la Cruz:
Ar nāvīga brūces sāpēm,
par nožēlojamo mīlestību es apbēdināju,
un redzēt, vai nāve nāks
Es mēģināju padarīt to audzētāku.
Visā ļaunajā smieklīgajā dvēselē,
sāpes par žēlumu, ko viņa sāpes summē,
un visos apstākļos viņš apdomāja
ka dzīvībai bija palikuši tūkstošiem nāves gadījumu.
Un kad, pēc viena un otrā šāviena
nodeva sirdi, deva sāpīgu
Pazīmes, kas dod pēdējo elpu,
Es nezinu, ar kādu brīnišķīgo likteni
Es atgriezos pie sava vienošanās un teicu: ko es apbrīnoju??
Kas mīlestībā ir bijis laimīgākais?
Pirmā lieta, ko šajā dzejā var identificēt, ir tā, ka tā struktūra ir sonets, jo tā ir virkne un dzejolis, šajā gadījumā divi stīgu četri panti, un divi stanzas no trim pantiem. Rhyme ir raksturīgs sonets.
Tādā veidā mēs varam noteikt, ka pirmās rindas rimji ir: brūce un pietūkums, abi attēlo ceturtās rindas pirmā un pēdējā teikuma pēdējos vārdus..
Tāpat tajā pašā rindā vārdi "pievienots" un "pārdomāts" veido otru rindu.
Pēdējos divos posmos viņi veido rimētus: trešā panta pirmā un trešā panta "tiro" un "sigh", "sāpīgi" un "prodigious" no trešās rindas otrā panta un pirmā no pēdējiem, "nopūta" un "sigh". Es apbrīnoju "trešā posma pēdējā pantā un otrā no pēdējiem, un" prodigious "un" laimīgs "no pirmā un trešā posma pēdējās rindas.
Sonnetu gadījumā tas nav sakritība, kas ir tās struktūras sastāvdaļa. Mēs redzam, ka pirmajos divos posmos rimi ir starp pirmo un pēdējo dzejolis, otrais un trešais.
Un pēdējos divos posmos rimi ir starp pirmo un trešo pantu, otrā trešā un pēdējā no pēdējiem, un pēdējo no pēdējiem trešajiem un otrajiem..
6 - Nosaukums
Tāpat kā vairumā mākslas veidu. Dzejoļiem parasti ir nosaukums, tas ir, atšķirtspējīgs nosaukums, lai gan tiem var arī nebūt.
Dzeju šajā ziņā var salīdzināt ar glezniecību, kurā tās subjektīvā un intīmā daba traucē tās izpratnei, un nosaukums (ja tāds ir) palīdz to izprast..
Peru autors César Vallejo ir dzejolis:
Nav! No rīta es atstāju
tālāk no Mystery,
kā neizbēgama svītra,
jūsu kājas slaida uz kapsētu.
Nav! No rīta pludmalē
ēnu jūras un klusā impērija,
Tāpat kā briesmīgs putns, es eju,
būs baltais panteons, jūsu gūstā.
Tas būs kļuvis tumšs jūsu acīs;
un jūs cietīsit, un tad jūs uzņemsieties
penitentes lacerated balts.
Nav! Un savās ciešanās
jāšķērso bronzas raudāšana
iepakojums no zirgiem!
Pirmā lieta, ko mēs varam pamanīt, ir nepārtraukta vārda "Absent!" Klātbūtne, kas nosaka darba raksturu un mērķi..
Šī dzejnieka nosaukums patiešām ir Nav, tā virsraksts varētu būt teksta, kā arī pretējā gadījuma, rezultāts, izvēloties pirmo nosaukumu un pēc tam izstrādājot tekstu.
Turpmāk ir spāņu autora dzejolis Federico García Lorca:
Tikai jūsu silta sirds,
Un nekas vairāk.
Mana paradīze, lauks
Bez nightingale
Nav liras,
Ar diskrētu upi
Un neliela strūklaka.
Bez vēja stimulēšanas
Uz frond,
Ne zvaigzne, kas vēlas
Esi lapas.
Milzīga gaisma
Tas ārā
Firefly
No otras puses,
Laukā
Broken izskatās.
Skaidra atpūta
Un tur mūsu skūpsti,
Skaņas polka punkti
No atbalss,
Viņi atvērās ļoti tālu.
Un jūsu silta sirds,
Nekas vairāk.
Nezinot darba nosaukumu, to interpretēšanas iespējas ir ļoti plašas, taču zinot, ka tā nosaukums ir Vēlme, mēs varam aprobežoties ar domāšanu, ka viss, šķietami skaists, ka Lorca vārdi ir viņa būtnes ilgas.
Dzejoļa raksturojums
1 - Viņiem nav tieša stāstījuma
Dzeja ir nošķirta no stāstījuma (romānu, stāstu), cita starpā, jo tā mērķis nav stāstīt par notikumiem vai stāstīt, vismaz ne stāstījuma formā. Tas ir, dzejolis var pateikt stāstu, bet izmantojot savus elementus.
Tādējādi autors varēja izlemt stāstu caur dzejoli, bet tas netiks tieši nosūtīts lasītājam, skaitot notikumus lineāri vai ne, kā tie būtu stāstījuma žanros.
Ziņojums tiek pārraidīts pa pantiem, izmantojot stāsta elementus, piemēram, atrašanās vietu, laiku vai rakstzīmes.
2 - Dzeja izraisa autora emocijas
Lai gan dzejā nav noteikts vienots jautājums, un dzejnieks var brīvi rakstīt par jebkuru tēmu, dzeja ir māksla, kas ir ļoti saistīta ar rakstnieka emocijām, jūtām un intelektu..
Tas ir, neatkarīgi no temata, uz kuru tas attiecas (patriotisms, mīlestība, politika, daba, zinātne), ir grūti nodalīt teksta autora (a) emocijas, ir dažādi personīgi iemesli (apzināti vai bezsamaņā), kas noved pie rakstīšanas par to.
3 - Izmantojiet literatūras attēlus
Tā kā dzeja ir literārais žanrs, kas atšķiras no stāstījuma, ir vajadzīgs (tāpat kā citi žanri) literatūras figūru izmantošana, lai palīdzētu izpaust autoram domājamās idejas, emocijas vai vēsturi..
Nevar tikt rakstīts ar parasto valodu, ar kādu cilvēki izpauž sevi, pat dzejas prozā, dzejnieka patiesais vēstījums var būt slēpts, un tas parasti ir atvērts vai brīvs..
Šim nolūkam tiek izmantoti literāri skaitļi, tas ir, netradicionāli vārdi.
Bēdīgi slavens gadījums ir metafora izmantošana, kas nozīmē nozīmes pārvietošanu starp diviem terminiem ar estētisku mērķi.
Tas rada aprakstu, bieži vien gandrīz vizuālu, kas ļauj lasītājam vieglāk saprast teksta nozīmi.
Metafora piemērs ir atrodams Don Kichotē: "Ka viņa mati ir zelta, viņa priekšpuses lauki elíosos ..."
Atsauces
- Dzeja (2017. gada 21. jūnijs). Vikipēdija, brīvā enciklopēdija. Apspriešanās datums: 2017. gada 4. aprīlis, 04:18, no en.wikipedia.org
- Dzeja (2017. gada 23. jūnijs). Vikipēdija, brīvā enciklopēdija. Apspriešanās datums: 2017. gada 4. aprīlis, 04:18, no en.wikipedia.org
- Dzeja (2017. gada 27. jūnijs). In Vikipēdija, brīvā enciklopēdija. Izgūti 04:18, 2017. gada 27. jūnijā, no en.wikipedia.org
- Verse (2017. gada 19. jūnijs). Vikipēdija, brīvā enciklopēdija. Apspriešanās datums: 2017. gada 4. aprīlis, 04:18, no en.wikipedia.org
- Metafora. (2017. gada 24. jūnijs). In Vikipēdija, brīvā enciklopēdija. Izgūti 04:18, 2017. gada 27. jūnijā, no en.wikipedia.org
- Metriskā (2017. gada 19. jūnijs). Vikipēdija, brīvā enciklopēdija. Apspriešanās datums: 2017. gada 4. aprīlis, 04:18, no en.wikipedia.org
- Stanza (2017. gada 12. jūnijs). Vikipēdija, brīvā enciklopēdija. Apspriešanās datums: 2017. gada 4. aprīlis, 04:18, no en.wikipedia.org
- Verse (2017. gada 19. jūnijs). Vikipēdija, brīvā enciklopēdija. Apspriešanās datums: 2017. gada 4. aprīlis, 04:18, no en.wikipedia.org
- Ritms (2017. gada 22. jūnijs). Vikipēdija, brīvā enciklopēdija. Apspriešanās datums: 2017. gada 4. aprīlis, 04:18, no en.wikipedia.org
- Mērītājs (dzeja). (2017. gada 25. jūnijs). In Vikipēdija, brīvā enciklopēdija. Ielādēts
- Strophe. (2016. gada 21. marts). In Vikipēdija, brīvā enciklopēdija. Izgūti 04:18, 2017. gada 27. jūnijā, no en.wikipedia.org
- Dzejas elementi Lexiconic valodā. Saturs iegūts: 2017. gada 27. jūnijā, 04:21, no learn.lexiconic.net.