Diego Rivera biogrāfija, stils un darbi



Diego Rivera (1886 - 1957) bija slavens meksikāņu plastmasas mākslinieks 20. gs. Kopā ar David Alfaro Siqueiros un José Clemente Orozco viņš bija viens no tiem, kas atbildēja par meksikāņu folkloras renesanses dzīvi.

Jau agrīnā vecumā viņa mākslinieciskās tendences bija atpazīstamas. Viņš tika uzskatīts par zīmēšanas brīnumu. Tikai desmit gadus vecs, viņš bija reģistrēts studēt Mākslas akadēmiju San Carlos, Mehiko.

Pēc studijām Eiropā Diego Rivera atgriezās Meksikā, kur viņš sāka strādāt ar savu stilu: itāļu renesanses fresku, post-impresionisma, sociālā reālisma, futūrisma un pirmskolumbiešu mākslas apvienošana..

Rivera savā darbos atspoguļoja savus Meksikas kultūras attēlus. Tāpat, būdams sociālistu ideoloģijas atbalstītājs, viņš izteica viņiem klasiskās cīņas un darba ņēmējus un lauku izcelšanos.

Viņš bija viens no tehnisko darbinieku, gleznotāju un tēlnieku sindikāta dibinātājiem 1922. gadā. Tajā pašā gadā viņš pievienojās Meksikas Komunistiskajai partijai, kuras sastāvā viņš kļuva par Centrālās komitejas daļu..

Diego Rivera bija precējies piecas reizes. Pēc otrās šķiršanās viņš 1929.gadā apprecējās ar Frida Kahlo - plastisko mākslinieku, kurš bija viņa modelis.

Šādām attiecībām 1939. gadā bija pārtraukums, kad abas puses nolēma izbeigt laulību, bet 1940. gadā tās atkal apprecējās, un attiecības ilga līdz viņas nāvei 1954. gadā.

Indekss

  • 1 Biogrāfija
    • 1.1 Pirmie gadi
    • 1.2 Pirmie gadi Eiropā
    • 1.3 Atgriezieties vecajā kontinentā
    • 1.4 Atgriezties Meksikā
    • 1.5. Revolūcijas gadi
    • 1.6. Mūrisms ziemeļos
    • 1.7 Pēdējais ceļojums uz ASV
    • 1.8 Pēdējie gadi
    • 1.9 Nāve
  • 2 Mākslinieciskais stils
    • 2.1 Parīze un tās izmaiņas
    • 2.2 Muralisms
  • 3 Pateicības
  • 4 Pabeigti darbi
    • 4.1. Stikla krāsas
    • 4.2 Sienas
  • 5 Atsauces 

Biogrāfija

Pirmie gadi

Diego María de la Concepción Juan Nepomuceno Estanislao de la Rivera un Barrientos Acosta y Rodríguez, dzimis 1888. gada 8. decembrī Meksikā, Guanajuato..

Viņa vecāki bija Diego Rivera Acosta un María Del Pilar Barrientos. Viņš bija skolotājs, veselības inspektors un laikraksta redaktors. Viņa bija skolotāja un vecmāte.

Ģimene pārcēlās uz Mehiko, 1893. gadā, kad Diego bija seši gadi. Toreiz zēns jau bija parādījis spēju zīmēt un gleznot.

Desmit gados viņš ieradās San Carlos akadēmijā, slavenajā tēlotājmākslas studiju centrā. Viņš apmeklēja nakts maiņu, bet no rīta viņš devās uz Liceo Católico Hispano Mexicano.

San Carlos akadēmijā viņš apguva tādus skolotājus kā Santiago Rebull, Salome Piña, Felix Parra, Jose Maria Velasco un Antonio Fabrés. Tāpat viņu ietekmēja José Guadalupe Posada, kam bija drukas veikals netālu no liceja.

1905. gadā Meksikas sabiedriskās apmācības un tēlotājmākslas sekretārs Justo Sierra, pazīstams kā "El Maestro de América", piešķīra Rivera pensiju. Divus gadus vēlāk Verakruzas gubernators mēnesī piešķīra vēl vienu 300 peso pensiju, kas ļautu viņam ceļot uz Eiropu..

Pirmie gadi Eiropā

Viņš ieradās Spānijā 1907. gada janvārī. Tur viņš ieradās Madrides akadēmijā un strādāja portretista Eduardo Chicharro darbnīcā. Tad viņš pēc iespējas vairāk uzsūcās no El Greco, Goya un Velázquez gleznām. Šajā laikā viņa darbu iezīmēja reālisms un impresionisms.

1909. gadā viņš pārcēlās uz Parīzi, Franciju, kur viņš apmeklēja Montparnasas mākslinieku lokus un kļuva par draugiem Amadeo Modigliani un viņa sievu Jeanni Hebuterni. Viņš tikās arī ar krievu gleznotāju Angelinu Belofu, ar kuru viņš sāka romantiku.

1910.gadā viņš īsi atgriezās Meksikā, kur viņš prezentēja prezidenta Porfirio Diaz sponsorēto izstādi, iespējams, lai nodrošinātu viņa stipendijas nepārtrauktību Meksikas politiskajā dusmās.

Atgriezieties vecajā kontinentā

Diego Rivera 1911. gadā atkal satika gaismu pilsētā. Tolaik viņa draugu loku glezniecības pasaulē paplašināja un viņš apprecējās ar Belofu, kurš 1916. gadā dzemdēja Miguel Ángel Diego. Tomēr četrpadsmit mēnešus vēlāk zēns nomira.

1919. gadā Marika Rivera un Vorobieva piedzima no piedzīvojumiem ar Marievna Vorobieva-Stebelska. Viņš nekad neatzina Mariku par savu meitu; tomēr viņš viņiem palīdzēja finansiāli un iznomāja viņiem māju, kurā viņš tos apmeklēja, līdz viņa atgriešanās Meksikā divus gadus vēlāk.

Nākamajā gadā Meksikas vēstnieks Francijā Alberto J. Pani saņēma viņam finansiālu palīdzību, lai dotos uz Itāliju. Visbeidzot, viņš beidzis savu attiecību ar Belofu, kuru jau vājināja viņa mīlestība ar Marievnu no 1916. gada un Marika dzimšanas 1919. gadā.

Atgriezties Meksikā

1921. gadā José Vasconcelos tika iecelts par nesen izveidotās Álvaro Obregón valdības valsts sekretāra sekretāru.

Viens no viņa plāniem bija izmantot valsts patronāžu propagandas nolūkos, un tādēļ viņš pārliecināja David Alfaro Siqueiros, José Clemente Orozco un Diego Rivera atgriezties valstī. Viņi bija meksikāņu folkloras renesanses dibinātāji.

Viņa pirmais uzdevums, 1921. gadā, bija sienas, ko viņš nosauca Radīšana Meksikas Nacionālās universitātes Simon Bolivar amfiteātrī. Darba pamatjautājums ir Meksikas rases radīšana no dzīvības koka. Mūris tika pabeigts 1923. gadā.

Viens no modeļiem, kas radīja sienas, bija Guadalupe Marín, ar kuru Rivera apprecējās 1922. gadā.

Revolūcijas gadi

Tajā pašā gadā kopā ar Siqueiros nodibināja Tehnisko darbinieku, gleznotāju un tēlnieku savienību, pievienojās arī Meksikas Komunistiskajai partijai, un vēlāk bija tās Centrālās komitejas daļa..

Tad sākās viens no viņa monumentālajiem darbiem: 124 paneļi sabiedriskās izglītības sekretariāta ēkā Mehiko. Tajos viņi atspoguļoja Meksikas sabiedrību, tās kultūru un tradīcijas, kā arī tās revolucionāro pagātni. Noslēdzās 1928. gadā.

1924. gadā Guadalupe Marín dzemdēja Lupe Rivera Marín. Divus gadus vēlāk dzimis Meksikas trešā meita Rūta Rivera Marín.

Mākslinieks tika uzaicināts uz Padomju Savienību, lai atzīmētu oktobra revolūcijas 10. gadadienu, 1927. gadā. Nākamajā gadā "La Gata" Marín un Rivera šķīra.

Gleznotājs precējies 1929. gadā ar to, kurš bija viņa modelis, Frida Kahlo. Tajā pašā gadā Diego Rivera bija Meksikas Komunistiskās partijas prezidenta kandidāts pirms izraidīšanas.

Muralisms ziemeļos

Rivera darbs tika apbrīnots Amerikas Savienotajās Valstīs, neskatoties uz viņa gleznās izteikto sociālistisko ideoloģiju. 1930. gadu vidū arhitekts Timothy L. Pflueger uzaicināja Sanfrancisko ar solījumu, ka viņam tiks uzticēti vairāki darbi.

Pēc ierašanās ar Kahlo, Rivera gleznoja freskas Sanfrancisko biržas klubam un Kalifornijas tēlotājmākslas skolai. 1931. gadā Ņujorkas Modernās mākslas muzejs izstādīja Rivera darbu retrospektīvi.

Jo īpaši attiecībā uz šo izstādi Rivera izstrādāja acīmredzami pretrunīgo jēdzienu "pārvietojamā sienas", pateicoties kam lielie darbi varētu tikt demontēti mazākos paneļos, kas atviegloja to pārvietošanu..

1932. gadā pēc Edsel Ford pieprasījuma Rivera uzsāka divdesmit septiņu paneļu sēriju Detroitas rūpniecība izrotāt Detroitas mākslas institūtu. Darbs, kas tika pabeigts 1933. gadā, rāda dažādu sacensību darbiniekus, kas strādā ar rūpnieciskām iekārtām, veidojot automašīnas.

Pēc Detroita viņš saņēma rīkojumu no Nelsona Rokfellera veikt fresku RCA ēkas vestibilā Ņujorkā. Pēc Rockefellera lūguma Rivera viņam nāca klajā ar darbu Cilvēks krustcelēs pirms darba uzsākšanas.

Ideoloģisku konfliktu dēļ šis darbs tika atcelts, tāpat kā citas komitejas, kas tika pieprasītas no Meksikas. Rivera atgriezās Meksikā 1933. gada beigās.

Pēdējais ceļojums uz ASV

Diego Rivera 30 gadu desmitgades pēdējos gadus veltīja, lai gleznotu, galvenokārt, ainavas un portretus. Turklāt kopā ar André Bretón publicēts Manifests revolucionārai mākslai 1938. gadā.

Rivera bija politiski nozīmīga notikuma centrs: 1937. gadā viņš pārliecināja Kardēnas valdību piedāvāt patvērumu Leon Trotskij, ko vajāja Padomju Savienības Staļina valdība, piedāvājot savu dzīvesvietu politiķim un viņa sievai.

Viņa attiecībām ar Frīdu Kahlo, kurā abās pusēs bija neticība, bija vētrains raksturs. 1939. gadā viņi nolēma šķirties. Tomēr 1940. gadā viņi atkārtoti apprecējās.

1940. gadā viņš atkal atgriezās Amerikas Savienotajās Valstīs, atkal pēc Pfluegera lūguma, lai gleznotu fresku Golden Gate starptautiskajā izstādē. Tā bija pēdējā vizīte, ko viņš veica šajā valstī.

Pēdējie gadi

Viņš bija Meksikas Nacionālās koledžas dibinātājs 1943. gadā. Pēc trim gadiem viņš pievienojās Nacionālā tēlotājmākslas institūta sienas gleznošanas komisijai..

1947. gadā viens no viņa simboliskajiem darbiem beidzās, Svētdienas pēcpusdienas sapnis Alameda centrālajā daļā, atrodas sākotnēji Hotel del Prado, Mehiko. 1985. gada zemestrīces dēļ ēka tika pasludināta par neapdzīvojamu, bet sienas, ar nelielu kaitējumu, tika izglābtas un pārvietotas uz savu muzeju..

1950. gadā viņš ieguva Meksikas mākslas un zinātnes balvu un kopā ar Siqueiros ilustrēja Meksikas izdevumu Ģenerālis Canto Pablo Neruda.

1953. gadā viens no viņa pēdējiem un svarīgākajiem darbiem noslēdzās ar vēsturisko teātri, kura nosaukums bija Mehānijā, Teatro de los Insurgentes fasādes fasādē. Viņa nolūks bija pārstāvēt četrus gadsimtus Meksikas vēsturē, liekot 50 gadu vecuma sociālo realitāti attēla centrā.

Frida Kahlo, viņa sieva 25 gadus, pēc ilgas slimības nomira savā Zilajā namā 1954. gadā. Tajā pašā gadā viņš tika uzņemts Meksikas Komunistiskajā partijā.

Pēc tam, kad 1955. gadā tika diagnosticēts vēzis, viņa pēdējos 10 gadus apprecējās ar savu draugu un aģentu Emmu Hurtado..

Nāve

Diego Rivera nomira savā Casa-Estudio 1957. gada 24. novembrī, kad viņš bija 70 gadus vecs vēža dēļ. Neskatoties uz operāciju vairākos gadījumos, Rivera veselība strauji pasliktinājās.

Kaut arī viņa pēdējā vēlēšanās bija, ka viņa pelni paliek Fridā Zilajā namā, valdība nolēma tos ievietot Illustrious Men Rotundā..

Mākslinieciskais stils

Diego Rivera veidotais stils ņēma tādus elementus kā kubisma telpa un rūpnieciskās un pirmskolumbijas formas, kas saistītas ar reālisma valodu, lai padarītu jūsu ziņojumu pieejamu visiem.

Pēcintpresionisma un aglomerēto, bet definēto formu, vai tie ir cilvēki, ziedi vai mašīnas, cietās krāsas būtu vizuālā zīme viņa darbā.

Parīze un izmaiņas

Atrodoties Francijas galvaspilsētā, Diego Rivera 1910. gadā piedalījās Parīzes neatkarīgo mākslinieku biedrības izstādē..

Viņa gleznas no šī perioda lielā mērā ietekmēja impresionisma un postpresionisma darbi Cézanne, Van Gogh un Gaugin. 1913. gadā Rivera pieņēma kubisma stilu, pateicoties Pablo Picasso, Georges Braque un jo īpaši Juan Gris ietekmei..

Šis īss kubisma periods piedzīvoja tādus darbus kā Sieviete labi un Māte, Angelina un bērns Diego. Bet tas tika pārtraukts pēkšņi 1917. gadā. Viņa mākslas kritika bija jaukta, jo kubisma puristi pilnībā neapstiprināja Riveru..

Turklāt Krievijas revolūcijas attīstība un notikumi, kas notika Meksikā sakarā ar Meksikas revolūciju, Riverā izraisīja interesi, ka viņa mākslai vajadzētu būt ideoloģiskas izpausmes veidam..

Cézanne iedvesmojoties, Diego Rivera darbs ieņēma postpresionisma nianses. Noteiktās apdares un lielo cieto un spilgto krāsu paplašinājumu izmantošana uzvarēja kritiķiem.

Muralisms

Itālijā viņš pavadīja gadu, kura laikā viņš studēja Quattrocento freskas un bija īpaši pārsteigts par Giotto darbu. Ideja sāk veidoties, ka sienas māksla bija ideāls līdzeklis, lai pārstāvētu Meksikas un sociālistu revolūcijas idejas savā dzimtajā zemē..

Tā bija, kā arī Meksikas revolucionārā valdība, kas sāka veidot freskas, kas pilna ar marxistu ideoloģiju un Meksikas strādnieku un agrārās tautas ideālu..

Šī mākslas vīzija bija pretrunīga laikā, kad viņš bija ASV. Viņa kolēģi ideologi viņu kritizēja par to, ka viņš pārdeva sevi buržuāzijai, bet amerikāņu antisociālisti pat bija apdraudējuši Riveras darbu un dzīvi..

Lielākais piemērs tam bija Nelsona Rokfellera dotā komisija, kurā Rivera mēģināja parādīt savas revolucionārās idejas.

Gleznotājs iekļāva Ļeņina tēlu, iemesls, kāpēc Rokfellers pieprasīja, lai viņš to noņemtu no gleznas. Rivera atteicās, darbs tika atstāts nepabeigts un pēc tam iznīcināts.

Taču 1934. gada janvārī mākslinieks bija aizņemts, veidojot sienas ar dažām izmaiņām, ko viņš pēc tam nosauca Cilvēks, kas kontrolē Visumu, Tēlotājmākslas pilī, Mehiko.

Pateicības

- 1950. gadā viņš ieguva Nacionālo zinātnes un mākslas balvu Meksikā.

- 1951. gadā Meksikas pilsētā Palacio de Bellas Artes tika rīkota izstāde, kas veltīta Diego Riveras 50 gadu darbiem..

- Māja, kas dzīvoja kopā ar Frīdu Kahlo, tika pārveidota par Museo Casa Estudio Diego Rivera un Frida Kahlo, un blakus esošo ielu sauc par Calle Diego Rivera.

- 1986. gadā tika izveidots Diego Rivera sienas muzejs, kurā darbs atradīsies pastāvīgi Svētdienas pēcpusdienas sapnis Alameda centrālajā daļā kas tika bojāts 1985.gada zemestrīcē Meksikā.

- Kopš 2010. gada Meksikas Banka godināja Diego Riveru un Frida Kahlo, iepazīstinot viņus ar 500 peso rēķinu.

Turklāt Diego Riveras dzīve un jo īpaši viņa attiecības ar Frīdu Kahlo ir pārstāvētas dažādās filmās un literatūrā..

Pabeigti darbi

Easel krāsas

Eļļa

- Laiks (eļļa uz audekla, 1904).

- Āvilas nakts (eļļa uz audekla, 1907).

- Pašportrets (eļļa uz audekla, 1907).

- Māja uz tilta (eļļa uz audekla, 1909).

- Parīzes Dievmātes katedrāle (eļļa uz audekla, 1909).

- Angelina Beloff portrets (eļļa uz audekla, 1909).

- Bretoņu meitene (eļļa uz audekla, 1910).

- Bretaņu sievietes vadītājs (eļļa uz audekla, 1910).

- Skats uz Toledo (eļļa uz audekla, 1912).

- Oscar Miestchaninoff portrets (eļļa uz audekla, 1913).

- Adolfo Best Maugard portrets (eļļa uz audekla, 1913).

- Sieviete labi (eļļa uz audekla, 1913).

- Eifeļa tornis (eļļa uz audekla, 1914).

- Divu sieviešu portrets (eļļa uz audekla, 1914).

- Jūrnieks brokastīs (eļļa uz audekla, 1914).

- Martín Luis Guzman portrets (eļļa uz audekla, 1915).

- Ramón Gómez de la Serna portrets (eļļa uz audekla, 1915).

- Zapatista ainava (eļļa uz audekla, 1915).

- Maternitāte, Angelina un bērns Diego (eļļa uz audekla, 1916).

- Klusā daba ar ķiplokiem (eļļa uz audekla, 1918).

- Klusā daba (eļļa uz audekla, 1918).

- Matemātiķis (eļļa uz audekla, 1918).

- Parīzes nomalē (eļļa uz audekla, 1918).

- Bañista de Tehuantepec (eļļa uz audekla, 1923).

- Molendera (eļļa uz audekla, 1924).

- Ziedu svētki (eļļa uz audekla, 1925).

- Mani compadre bērni (Modesto un Jesús Sánchez portrets) (eļļa uz metāla, 1930).

- Edsel B. Ford (eļļa uz audekla, 1932).

- Pinoles pārdevējs (eļļa uz audekla, 1936).

- Lupe Marín portrets (eļļa uz audekla, 1938).

- Sieviete baltā krāsā (eļļa uz audekla, 1939).

- Balerīna atpūta (eļļa uz audekla, 1939).

- Modesta un Inesitas portrets (eļļa uz audekla, 1939).

- Dr Moore rokās (eļļa uz audekla, 1940).

- Paulette Goddard portrets (eļļa uz audekla, 1941).

- Pašportrets, kas vērsts uz Irene Rich (eļļa uz audekla, 1941).

- Carlos Pellicer portrets (eļļa uz koka, 1942).

- Natasha Zakolkova Gelmana portrets (eļļa uz audekla, 1943).

- Naked ar līčiem (eļļa uz koka, 1944).

- Mirušo diena (eļļa uz koka, 1944).

- Medus. Henri de Chatillon portrets (eļļa masonītā, 1944).

- Adalgisa Nery portrets (eļļa uz audekla, 1945).

- Cuca Bustamante portrets (eļļa uz audekla, 1946).

- Linda Christian portrets (eļļa uz audekla, 1947).

- San Antonio kārdinājumi (eļļa uz audekla, 1947).

- Aktrise (eļļa uz audekla, 1948).

- Oaksakas dāmas Evangelinas Rivas de De Lachica portrets  (eļļa uz audekla, 1949).

- De Lachica kundzes Doña Evangelina Rivas portrets (eļļa uz audekla, 1949).

- Ruth Rivera portrets (eļļa uz audekla, 1949).

- Mazās meitenes Elenitas Carrillo Flores portrets (eļļa uz audekla, 1952).

- Doña Elena Flores de Carrillo kundzes portrets (eļļa uz audekla, 1953).

- Gleznotāja pētījums (eļļa uz audekla, 1954).

- Silvia Pinal portrets (eļļa uz audekla, 1956).

- 1. maija sanāksme Maskavā (eļļa uz audekla, 1956).

- Šūpuļtīkls (eļļa uz audekla, 1956).

Zīmulis

- Kazas galva (zīmulis uz papīra, 1905).

Akvarelis

- Toledo ainava (akvarelis uz papīra, 1913).

- Iekrāvējs ar suni (akvarelis, 1927).

Citi

- Klusā daba (tempera glezna uz audekla, 1913).

- Jaunavas un bērna adorācija (encoustic glezna uz audekla, 1913).

- Puķu iekrāvējs (eļļas un tempera glezna uz audekla, 1935).

- Saulriets Akapulko (eļļas un tempera glezna uz audekla, 1956).

Sienas

- Radīšana (freskas ar zelta plāksnēm, 1923).

- Sienu frāžu sērija Sabiedriskās izglītības sekretariātā (fresco, 1923-1928).

- Chapingo universitātes kapela (fresco, 1923-1927) sienu gleznu sērija.

- Sienu gleznu sērija Kuernavakas un Morelosa vēsture (svaigi, 1927-1930).

- Kalifornijas alegorija (svaigi, 1931).

- Saldētas tapetes (freskas uz tērauda un betona, 1931).

- Freskas izgatavošana, kas parāda pilsētas būvniecību (svaigi, 1931).

- Detroitas rūpniecība (svaigi, 1932-1933).

- Cilvēks krustcelēs / Visuma kontrolējošais cilvēks (svaigs, 1933-1934).

- Sienu gleznu sērija Meksikas vēsture (svaigi, 1929-1935).

- Meksikas dzīves karnevāls (svaigs transportējams, 1936).

- Amerikāņu vienība (svaigs, 1940).

- Svētdienas pēcpusdienas sapnis Alameda centrālajā daļā (Svaigi transportējami, 1948).

- Sērija Prehispanic un Colonial Mexico (1945-1952).

- Ūdens, dzīves izcelsme (polistirols un gumija uz betona, 1951).

- Cilvēki pieprasa veselību (medicīnas vēsture Meksikā) (svaigs, 1953).

Atsauces

  1. En.wikipedia.org (2018). Diego Rivera. [online] Pieejams: en.wikipedia.org [Piekļuve 2018. gada 28. decembrim].
  2. Biogrāfija (2018). Diego Rivera. [online] Pieejams: biography.com [Piekļuve 2018. gada 28. decembrim].
  3. Diego Rivera. (2010). Diego Rivera - gleznas, sienu gleznojumi, Diego Rivera biogrāfija. [tiešsaistē] Pieejams: diegorivera.org [Piekļuve 2018. gada 28. decembrim].
  4. Diego-rivera-foundation.org. (2012). Diego Rivera - pabeigtie darbi - biogrāfija - diego-rivera-foundation.org. [online] Pieejams: diego-rivera-foundation.org [Piekļuve 2018. gada 28. decembrim].
  5. Diego Rivera. (2010). Diego Rivera biogrāfija. [tiešsaistē] Pieejams: diegorivera.org [Piekļuve 2018. gada 28. decembrim].
  6. Notablebiographies.com. (n.d.). Diego Rivera Biogrāfija - dzīve, ģimene, vecāki, nāve, vēsture, skola, māte, jaunieši, veci, informācija, dzimis. [online] Pieejams: notablebiographies.com/Pu-Ro/Rivera-Diego [Piekļuve 2018. gada 28. decembrim].
  7. Felipe, A. (2017). Diego Riveras vēsture un biogrāfija. [online] Vēsture un biogrāfija. Pieejams: historia-biografia.com [Piekļuve 2018. gada 28. decembrim].